EN YENİ İÇERİKLER

SİNEMATOGRAFİ NEDİR?

(Yunanca : kine (hareket) ve graphos (yazı)), Sinema filmi için görüntü kaydederken ışıklandırma , kamera ve hareket seçeneklerini kullanma sanatıdır. Sinematografi film yapımının en etkili bölümlerinden biridir ve izleyiciye yaşatılmak istenen deneyimin başlıca sorumlusudur. Genelde kullanılan donanımın sinematografiyi etkilediği düşünülür fakat bundan ziyade asıl mesele o donanımların nasıl kullanıldığıdır. Bu sebeple yakın zaman önce kaybettiğimiz fotoğraf sanatçısı Ara Güler’in de dediği gibi kullanılan donanım önemli olsaydı en pahalı daktiloya sahip olan kişinin en iyi romanı yazması gerekirdi. Sinematografi ile ilgilenecek kişilerin bilmesi gereken en önemli şey: Kamera hareketlerini anlamak ve verilmek istenen etkiye göre sahnelerde kullanmak, kamerayı doğru yere yerleştirmek, kompozisyonu düzenlemek, netliği belirlemek ve en en önemli konu ise ışıklandırmaya karar vermektir. Zira sahnedeki ışıklandırma bütün atmosferi baştan aşağı etkiler. Işıklandırma konusuna başka bir yazımızda değiniriz.

Görüntü Yönetmeni ve Sinematografi

Filmde sinematografinin başlıca sorumlusu Görüntü yönetmenidir ve sahnelerde kullanılan tüm görsel ögelerden de sorumludur. Görüntü yönetmeni kompozisyon, ışıklandırma ve kamera hareketleri gibi sahnede görünen her elementle ilgili seçimler yapmak zorundadır ve de bu seçimleri izleyiciyi en çok etkileyecek şekilde yapmakla yükümlüdür. Görüntü yönetmeni renkten, net alan derinliğine (yani sahnenin hangi kısımlarının net hangi kısımlarının bulanık olacağına), ne kadar zoom yapılacağından sahnedeki objelerin ve oyuncuların yerlerine kadar tek tek belirlemeli ve çekimleri de bu doğrultuda yapmalı ya da yaptırmalıdır. Filmde kullanılacak lens tercihleri de görüntü yönetmenleri tarafından belirlenir bu sebeplerle görüntü yönetmenleri yönetmenlerin sürekli yanlarındadır ve bu ikisi oldukça yakın olmak zorundadır.

Sinematografi konusunu daha iyi anlamak için alt elementlerine göz atmamız gerekir ki bunlar: kompozisyon kuralları, temel çekim teknikleri, kamera açıları, düzenleme teknikleri, kamera hareketleri, lensler ve görüntüye etkileri, alan derinliği ve özel efektler. Her bir konuyu tek tek diğer yazılarımızda irdeleyerek birlikte tekrar anlamaya çalışalım. Şimdilik bu kadar, sonraki yazımızda görüşmek üzere.

Youtube’a 8K (7680*4320) Video Nasıl Yüklenir?

         

          Merhabalar. Bu yazımızda sizleri Youtube’a yüksek çözünürlüklü (8k – 7680*4320) video yükeleme konusunda bilgilendirmek istedik. Bu uzun zamandır denemek istediğimiz bir şeydi fakat elimizde 4K (3840*2160) çözünürlükten daha büyük bir video kaynağı olmadığından deneyememiştik. Bugün elimizde bulunan 8K videonun kaynağı ise aslında fotoğraflar. Timelapse video hazırlamak için çektiğimiz fotoğraflar elbette. Şu yazımıza (https://www.techofilm.com/timelapse-nedir-nasil-yapilir/) bir göz atarsanız timelapse video hazırlamak konusunda bilgi sahibi olabilirsiniz.

     Şimdi diyelim ki elimizde 8K çözünürlükte (7680*4320) bir video mevcut ve bu videoyu Youtube’a yüklemek istiyoruz. Fakat şöyle bir problemimiz var ki Youtube henüz H265 (Hevc) ile kodlanmış videoları kabul etmiyor ve mevcut kullandığımız H264 kodlama sistemi de maksimum 4K çözünürlüğü destekliyor. Öyleyse alternatif bir yol denemek zorundayız. Zira 8K videomuzu Youtube’a yükelemek istiyoruz.

     Yazımıuzda kullanacağımız program AdobeMedia Encoder, siz elinizdeki herhangi bir export programını kullanabilirsiniz. Bir çoğunda benzer ayarlar mevcuttur. Öncelikle Media Encoder programını açıyoruz ve hazırladığımız videoyu içine sürüklüyoruz. Video format kısmına tıkladığımızda ise bizi yeni bir pencere karşılıyor.

     Açılan pencerede aşağıdaki fotoğrafta 1 ile işaretlediğimiz bölüme tıklıyoruz ve açılan menüden Quicktime seçeneğinin tıklıyoruz.

     Ardından 2 ile işaretlediğimiz bölümü tıklayarak Video Codec Bileşeni olarak DNxHR/DNxHD seçeneğinin tıklıyoruz.

     Hemen altında bulunan 8 bit, 10 bit kısmı ise videonun kalitesini değiştirmekle birlikte boyutunu da önemli ölçüde etkiliyor. Biz en alttaki seçeneği tıklamamıza rağmen yaklaşık 1.5 dakikalık videomuz 5GB boyutlarına ulaştı.

     İşimiz bitince Render kısmına tıklıyoruz ve videonun çıktısının hazır olmasını bekliyoruz. Bu kadar. Umarız yazımız faydalı olmuştur.

     Aşağıdaki linkten Youtube’a yüklediğimiz 8K Timelapse videomuzu izleyebilirsiniz.

Sony A7S II İnsan Gözünden Daha İyi Mi Çekiyor?

İnsan gözü çözünürlük ve algılayabilme kapasitesi açısından tarihin her evresinde üretilen bütün görüntüleme cihazlarına ilham kaynağı olmuştur ve şu ana kadar insan gözünün algılama kapasitesine sahip bir cihaz üretilememiştir.( diye biliyoruz)

Sony’nin aynasız makinelerinin en günceli olan Alfa 7S II sergilediği düşük ışık performansıyla bir çok kullanıcının iştahını kabartmaktadır. Videoart GR isimli Youtube kanalında yayınlanan son videoda ise insan gözüyle A7SII kıyaslanmakta ve ortaya çıkan sonuç ise oldukça ilginç. Videoyu aşağıdaki bağlantıdan izleyebilirsiniz.

Sony Alpha a7S II Özellikleri

  • 12.2MP Full-Frame Exmor CMOS Sensor
  • BIONZ X fotoğraf işlemci
  • UHD 4K 30fps & 1080p 120fps kayıt
  • S-Log3 Gamma ve ekran yardımcı fonksiyonu
  • 5-Axis resim sabitleyici
  • 0.5″ 2.36m-Dot XGA OLED Tru-Finder EVF
  • 3.0″ 1,228,800-Dot Tilting LCD Ekran
  • Saniyede 5 kareye kadar çekim ve ISO 409600 değeri
  • Hızlı, Akıllı AF, 169 AF Noktası
  • Wi-Fi ve NFC fonksiyonları

Tüm Teknik Özellikleri

Lens Mount Sony E-Mount
Camera Format Full-Frame
Pixels Actual: 12.4 Megapixel
Effective: 12.2 Megapixel
Max Resolution 4240 x 2832
Aspect Ratio 3:2, 16:9
Sensor Type / Size CMOS, 35.8 x 23.9 mm
File Formats Still Images: JPEG, RAW
Movies: AVCHD Ver. 2.0, MP4, MPEG-4 AVC/H.264, XAVC S
Audio: AAC LC, AC3, Dolby Digital 2ch, Linear PCM (Stereo)
Bit Depth 14-bit
Dust Reduction System Yes
Memory Card Type SD, SDHC, SDXC, Memory Stick PRO Duo (Yüksek Hız), Memory Stick, PRO HG-Duo
Image Stabilization Sensor-Shift, 5-Way

Video Recording Yes, NTSC/PAL
Resolution 3840 x 2160: 30 fps, 24 fps, 25 fps
1920 x 1080: 120 fps, 100 fps
1920 x 1080: 60 fps, 50 fps, 30 fps, 25 fps, 24 fps
Video Format 4K
XAVC S
3840 x 2160p / 29.97 fps (100 Mbps)
3840 x 2160p / 29.97 fps (60 Mbps)
3840 x 2160p / 23.98 fps (100 Mbps)
3840 x 2160p / 23.98 fps (60 Mbps)
3840 x 2160p / 25 fps (100 Mbps)
3840 x 2160p / 25 fps (60 Mbps)
High Definition
XAVC S
1920 x 1080p / 120 fps (100 Mbps)
1920 x 1080p / 100 fps (100 Mbps)
1920 x 1080p / 120 fps (60 Mbps)
1920 x 1080p / 100 fps (60 Mbps)
1920 x 1080p / 59.94 fps (50 Mbps)
1920 x 1080p / 29.97 fps (50 Mbps)
1920 x 1080p / 23.98 fps (50 Mbps)
1920 x 1080p / 50 fps (50 Mbps)
1920 x 1080p / 25 fps (50 Mbps)
High Definition
AVCHD
1920 x 1080p / 59.94 fps (28 Mbps)
1920 x 1080i / 59.94 fps (24 Mbps)
1920 x 1080i / 59.94 fps (17 Mbps)
1920 x 1080p / 23.98 fps (24 Mbps)
1920 x 1080p / 23.98 fps (17 Mbps)
1920 x 1080p / 50 fps (28 Mbps)
1920 x 1080i / 50 fps (24 Mbps)
1920 x 1080i / 50 fps (17 Mbps)
1920 x 1080p / 25 fps (24 Mbps)
1920 x 1080p / 25 fps (17 Mbps)
High Definition
MP4
1920 x 1080p / 60 fps (28 Mbps)
1920 x 1080p / 29.97 fps (16 Mbps)
1280 x 720p / 29.97 fps (6 Mbps)
1920 x 1080p / 50 fps (28 Mbps)
1920 x 1080p / 25 fps (16 Mbps)
1280 x 720p / 25 fps (6 Mbps)
Aspect Ratio 16:9
Video Clip Length Up to 29 Min 59 Sec
Audio Recording Built-in Mic: With Video, Stereo
Optional External Mic: With Video, Stereo + Mono
Focus Control
Focus Type Auto & Manual
Focus Mode Continuous-servo AF (C), Direct Manual Focus (DMF), Manual Focus (M), Single-servo AF (S)
Autofocus Points Contrast Detection: 169
Viewfinder/Display
Viewfinder Type Electronic
Viewfinder Size 0.5″
Viewfinder Pixel Count 2,359,296
Viewfinder Eye Point 23.00 mm
Viewfinder Coverage 100%
Viewfinder Magnification Approx. 0.78x
Diopter Adjustment – 4 to +3 m
Display Screen 3″ Rear Screen LCD (1,228,800)
Screen Coverage 100%
Exposure Control
ISO Sensitivity Auto, 100-102400 (Extended Mode: 50-409600)
Shutter Type: Electronic & Mechanical
Speed: 30 – 1/8000 second
Metering Method Center-weighted average metering, Multiple, Spot metering
Exposure Modes: Aperture Priority, Auto, Intelligent Auto, Manual, Movie, Programmed Auto, Scene Selection, Shutter Priority, Superior Auto, Sweep Panorama
Metering Range: EV -3.0 – EV 20.0
Compensation: -5 EV to +5 EV (in 1/3 or 1/2 EV steps)
White Balance Modes Auto, Cloudy, Color Temperature, Color Temperature Filter, Custom, Daylight, Flash, Fluorescent (Cool White), Fluorescent (Day White), Fluorescent (Daylight), Fluorescent (Warm White), Incandescent, Shade, Underwater
Continuous Shooting Up to 5 fps at 12.2 MPfor up to 200 frames, Up to 2.5 fps at 12.2 MPfor up to 200 frames
Flash
Flash Modes Auto, Fill-in, Hi-Speed Sync, Off, Rear Sync, Red-eye Reduction, Slow Sync, Wireless
Built-in Flash No
Max Sync Speed 1 / 250 seconds
Flash Compensation -3 EV to +3 EV (in 1/3 or 1/2 EV steps)
External Flash Connection Hot Shoe
Performance
Self Timer 10 seconds, 5 seconds, 2 seconds
Connectivity 1/8″ Headphone, 1/8″ Microphone, HDMI D (Micro), Micro-USB
Wi-Fi Capable Yes
Power
Battery 1x NP-FW50 Rechargeable Lithium-ion Battery Pack, 7.4 VDC, 1020 mAh
AC Power Adapter AC-PW20 (Optional)
Operating/Storage Temperature Operating 32 to 104°F (0 to 40°C)
Physical
Dimensions (WxHxD) 4.6 x 2.7 x 1.5″ / 116.8 x 68.6 x 38.1 mm
Weight 22.12 oz / 627 g with battery and memory card
Packaging Info
Package Weight 3.0 lb
Box Dimensions (LxWxH) 9.6 x 6.1 x 5.8″

Fatih Terim Basın Açıklaması Kinetik Tipografi

Fatih Terim’in 17 Ekim 2007 tarihinde Türkiye – Yunanistan maçı sonrası yaptığı basın açıklamasını Kinetik Tipografi videosu olarak derledik.

Tipografi videosu olarak bu kaydı seçmemizin sebebi ise basın açıklamasının üzerinden 9 yıl geçmesine rağmen hala dinlediğimizde yüzümüzde tebessüm oluşturabilmesidir.

Video Adobe After Effects programında yaklaşık 1,5 saatte hazırlandı, renderı 2,5 saat kadar sürdü. İlk çıktıyı aldıktan sonra videoyu Adobe Premiere programında düzenledik, son rötüşlar yapıldıktan sonra da en son çıktıyı aldık. Yorum kısmında sorularınızı sorabilir, görüşlerinizi bildirebilirsiniz.
İyi Seyirler

After Effects Programında Render Süresini Kısaltmak İçin İpuçları

0

After Effects Programında Render Süresini Kısaltmak İçin İpuçları

Render işlemi şüphesiz tasarım aşamasının en sinir bozucu aşamasıdır. Fakat ne yazık ki kaçınılmazdır. Aşağıda After Effects programındaki render süresini kısaltmanız için gerekli bilgileri bulabilirsiniz.

ekran_karti

1 – Doğru Ekran Kartını Kullanın

After Effects ekran kartınız konusunda oldukça seçici davranan bir programdır (Şaşırmadınız değil mi?) ve piyasada bilgisayarınıza uyabilecek binlerce kart bulunmaktadır. Bunlardan sadece bir kaçı After Effects ile tam uyumlu çalışmaktadır. Adobe firması özellikle GeForce, Quadro ve Tesla kartları önermektedir. Ayrıntılı bilgi için Adobe‘un web sayfasını ziyaret edebilirsiniz. Şayet bu kartlardan birini kullanırsanız render sürenizin inanılmaz bir şekilde kısalacağını gözlemleyebilirsiniz.

ram

2 – Ramlerinizi Güncelleyin

Şayet çalışmalarınız gereğinden daha uzun sürüyorsa ramlerinizi güncellemeyi düşünebilirsiniz. Adobe en az 4GB‘lık ram kullanmanızı önerse de profesyonel kullanıcılar 32 GB‘ın altına düşmemektedir. Tabi ramlerinizin çalışma frekansları da önemlidir. Yeni çıkan DDR4 ramler 3000 Mhz‘e kadar bir hız aşımı imkanı sunmaktadır.

ssd

3 – SSD (Solid State Drive) Kullanın

SSD‘ler ilk çıktıkları andan itibaren mekanik disklerin tahtını sarsmış durumdadır. Ram mantığıyla çalıştıklarından ve okuma / yazma işlemlerini dijital olarak gerçekleştirdiklerinden oldukça yüksek hızlarda çalışabilmektedirler. Bu da render sürenizi direk etkileyen faktörlerden biridir. Hatta çalıştığınız bilgisayarın işletim sistemini ve Adobe After Effects programını SSD‘nize kurarsanız çalışmanız sırasında da oldukça hızlı hareket edebildiğinizi fark edersiniz.

render_1

4 – İki Hard Disk Kullanın

Proje dosyalarınızın bulunduğu hard disk üzerine export almak istediğinizde hard diskiniz iki işlemi aynı anda yapmaya çalışır. Hep projede kullandığınız ham dosyaları okumaya hem de projenizin renderını yazmaya uğraşır. Bu da yaptığınız işlemin yavaşlamasına sebep olur. Projenizin bulunduğu disk dışında render almak için bir başka disk kullanırsanız bu disklerinizin okuma / yazma hızına göre render sürenizi oldukça kısaltacaktır.

5 – Multiprocessing ayarını açın

After Effects işlemciniz elverdiği ölçüde birden fazla frame‘i export edebilme kabiliyetine sahiptir. Şayet işlemciniz birden fazla çekirdeğe sahipse ki çoğumuzun bilgisayarları böyle bu özelliği açarak render sürenizi kısaltabilirsiniz. After Effects programı kurulduğunda bu ayar kapalı gelir manuel olarak açmak zorundasınız. Ayarı açmak için After Effects>Preferences>Memory & Multiprocessing başlığı altında ‘Render Multiple Frames Simultaneously’ kısmına tik koymanız gerekmektedir.

multiprocessing

6 – Kompozisyonunuzu Temizleyin

Projenizdeki kompozisyonunuzda bulunan fakat sizin görmediğiniz ya da kullanmadığınız katmanlar render süresini gözle görülür bir şekilde etkilemektedir. Bu sebeple render almayacağınız katmanları projenizden çıkartarak projenizin çıktı alacağınız kısmını trim özelliğiyle kısıtlarsanız render süreniz kısalacaktır.

7 – Ray-Traced 3D Özelliğini Kapatın

Ray Traced 3D After Effects CS6 ile birlikte hayatımıza giren bir özelliktir fakat bir çoğumuz günlük projelerimizde bunu kullanma gereği duymayız. Bu bize direk After Effects programı içinde 3D modeller üretmemize olanak tanır. Bu özelliği (eğer işimize yaramayacaksa) kapatarak render süresini kısaltabiliriz. Kompozisyon ayarlarınızdan Ray Traced 3D yerine Classic 3D ayarının seçili olduğundan emin olun.

ray_traced

8 – Diğer Programları Kapatın

Render işlemine başlamadan önce kullanmadığınız tüm programları bilgisayar üzerinden sonlandırmalısınız. Bu işlemcinizi rahatlatarak render işlemini daha sağlıklı bir şekilde yapmanızı sağlayacak ve büyük olasılıkla render sürenizi de kısaltacaktır.

9 – Doğru Codeği Seçin

MOV gibi daha az sıkıştırma oranına sahip codeclerle render işlemi yapmak istediğinizde render süresinin uzadığını mutlaka gözlemlemişsinizdir. Bu tür dosyalar daha fazla veri barındırdığı için render işlemi sıkıştırılmış formatlara göre daha uzun sürmektedir. Bunun yerine H264 gibi sıkıştırma oranı fazla olan codecleri kullanırsanız görüntüde kalite kaybı yaşamadan render sürenizin kısalacağını gözlemleyebilirsiniz.

10 – Motion Blur, Depth Of Field ve 3D Özelliklerini Kullanmıyorsanız Açmayın

Mesele render süresini kısaltmaksa eğer kendinize sormanız gereken soru burada Motion Blur (Cisimlerin hareket ederken bulanıklaşması efekti), Depth Of Field (Alan Derinliği anlamına gelir ve sanal kameranızın odaklandığı yer dışında kalan bölümlerin bulanık olmasını sağlar) ve 3D (objeleri 3 boyutlu bir hale getirir) özelliklerine ihtiaç duyuyor muyum olmalı. Şayet ihtiyacınız yoksa bu özellikleri kullanmamalısınız. Zira bu özellikler render süresini etkileyen en önemli faktörlerdir.

motion_blur_dof

Son olarak export işlemlerinizde Media Encoder programını kullanmanızı öneriyoruz.

Sorularınızı yorum bölümünden bize iletebilirsiniz. Umarız faydalı olur.

Yaban Güvercinleri Yavrulama Aşamaları (Video)

0

2014 yılının Ağustos Ayında evin balkonuna yumurta bırakan iki güvercinin yavrularıyla ilgilenmeleri ve onları yetişkin birer kuş haline getirmelerini ilgiyle takip ettik. Tabi bu takibimizi de izlemek isteyenlerle paylaşmak için kaydettik. Bu görüntüleri üç parça halinde yayınladık ve görüntüler bizi inanılmaz etkiledi. Bu güzel görüntüleri sizlerle paylaşıyoruz.

Çekimlerde 1 adet Canon XA25 ve 1 adet de Canon 60D DSLR makine kullanıldı. Çekimlerin büyük bir çoğunluğu XA25 ile yapıldı ve elde ettiğimiz görüntüler Edius, Adobe Premiere programlarında düzenlendi.

Umarız beğenirsiniz.

 

 

Watchtower Of Turkey Nasıl Çekildi? Nasıl Kurgulandı?

0

Watchtower of Turkey Final Cut Pro X programında düzenlenmiş ve Vimeo’dan 2014 yılında ödül almış inanılmaz bir video çalışmasıdır.

İtalyan film yapımcısı Leonardo Dalessandri tarafından hazırlanan ve yayınlanır yayınlanmaz inanılmaz izlenme rakamlarına ulaşan, elden ele dolaşıp sosyal paylaşım sitelerinde sıkça karşılaşabileceğiniz eğlenceli, müthiş bir video çalışmasıdır Watchtower of Turkey.

Şayet siz de son üç ay içerisinde birçok popüler video sitesinde yerini alan ve yaklaşık 3 milyon kişi tarafından izlenen üç dakikalık akıllara durgunluk veren videoyu izleyemeyenlerden biriyseniz aşağıdaki bağlantıdan izleyebilirsiniz.

İnternette videonun nasıl yapıldığı ile ilgili çok fazla spekülasyon bulunmakta. Bu sebeple www.fcp.co sitesi konuyu kaynağında irdelemeye karar vermiş ve videoyu hazırlayan Leonardo ile bir röportaj gerçekleştirmiş. Biz de videonun nasıl hazırlandığıyla ilgili bilgileri bu yazımızda sizlere aktarmak istedik.

Bize biraz kendinden bahseder misin ayrıca videoyu hazırlama noktasına nasıl geldin?

 30 yaşındayım ve İtalya’da bulunan Parma film okulunu bitirdim. Eğitimimi tamamladıktan sonra çok sayıda reklam ve müzik videosu hazırladım ve görüntü yönetmenliği yaptım.

Leonardo-2
Leonardo Dalessandri

Kademeli olarak kendi prodüksiyonlarımı yapmaya başladım ve dünyanın her yerinde çalışmalarda buldum. Birçok belgesel, reklam ve tanıtıcı filmler hazırladım. Hazırladığım ve yönettiğim son filmi Ekim 2014’de Google için yaptım ve Los Angeles’tan Türkiye’ye döndüm. Halen Sağlık Bakanlığının işbirliği ile gerçekleştirilen büyük bir projede yer alıyorum.

Reklam projelerimin yanında kişisel çalışmalarımı da sürdürmekten keyif alıyorum. Bazen Watchtower videolarım gibi tamamıyla serbest projeler hazırlıyorum. Bu videolarımın ilkini 2012 yılında Fas’ta hazırlamıştım ve benzer işler yapma konusunda çok hevesliydim.

2013 yılının Ekim ayında İtalyan ekibimle birlikte bir müzik videosu çekmek için İstanbul’a geldim. Bu videoda kullanacağımız ekipman Arri Alexa ve yüksek hızlı Phantom kameraydı. Ama ben her ihtimale karşı yanıma Panasonic GH3 ve Go Pro 3’ümü de almıştım.

İstanbul’a ilk geldiğimiz gün boştum ve GH3’ümü de yanıma alarak dışarı çıktım ve birkaç fotoğraf çektim. Bir sonraki hafta boş olduğum başka bir günde de yine dışarı çıkarak birkaç fotoğraf daha çektim. Çektiğim fotoğraflar o kadar çok hoşuma gitti ki bir süre daha Türkiye’de kalmaya ve birkaç şehir gezerek bir sonraki Watchtower videomu burada hazırlamaya karar verdim.

Meryem-2
Meryem Aboulouafa

Projelerim arasında bir miktar boş zamanım ve harcamalarımı karşılayacak param vardı. Meryem Aboulouafa’dan benimle birlikte gelmesini istedim ki kendisi Fas asıllı Türkiye’de yaşayan bir müzisyendir. Kendisi Türk kültürünü ve islam kültürünü iy bilmektedir ve Fas kilibini hazırlarken de yanımda bulunmuştur. Bu sebeple teklifimi kabul etmesi beni çok sevindirdi.

Birlikte 23 gün boyunca 3500 km yol kat ederek inanılmaz doğa, mimari ve manzara görüntüleri elde ettik. Fakat en önemlisi Türkiye’nin ruhu denebilecek ölçüde önemli bir olguyu kaydedebildik ki bu insanlardı.

watchover_12

Yolculuğunuz Boyunca Size Eşlik Eden Ekipmanlar Nelerdi?

Kişisel projenizi çekmek için yollara düştüğünüzde yanınıza çok fazla ekipman alamazsınız. Panasonic GH3 ve giriş seviyesi Go Pro 3’ün yanında bir de 2013 yılından kalma Macbook Pro ve 2 adet taşınabilir 2TB’lık disk ekipmanımın tamamını oluşturuyordu. Başka bir şey kullanmadım. Ne slider ne mount, ne de stabilizasyon cihazı, küçük bir tripodum da vardı fakat bütün çekimleri elde yaptım.

watchover_13

GH3’ümün 3 lensi vardı. Lumix 12-35 f2.8, ucuz bir 14-140mm zoom lens ve benim favorim olan Leica 42,5 f1.2 nocticron. Fotoğrafta gördüğünüz eski Sony fotoğraf makinesini ise hiç kullanmadım.

Videoda gördüğünüz görüntülerin büyük bir kısmı Panasonic GH 3 ile çekildi.

watchover_14

Ayrıca yanımda tascam marka küçük bir ses kaydedicim de bulunmaktaydı. Oldukça ucuz ve küçük bir cihaz olmasına rağmen seyahat sırasında bütün ihtiyaçlarımı karşılamaya yetti. Gittiğimiz yerlerde ortam seslerini bu cihazla kaydettik. İnsan sesleri, sokak gürültüsü, su ve kuş sesleri, ezan sesi gibi bir çok sesi cihazın hafızasına kaydettik. Bu gibi spesifik sesler özellikle düzenleme aşamasında istediğim etkiyi yaratabilmemi sağladı.

Tüm videolar 1920*1080 formatında all-i 25p, 7,2 Mbps, H264, mov ayarlarında çekildi. Ayrıca hyperlapse sekanslarını fotoğraf modunda çektim.

Ne Kadar Görüntü Çektin?

Seyahatimiz sırasında her iki 2TB’lık diski de doldurdum. Anlayacağınız yüksek sıkıştırma oranı kullanan küçük bir kamera için oldukça fazla görüntü çektim. Fakat böylesi bir video hazırlamak istiyorsanız elinizde bolca görüntü olması gerekliliği de yadsınamaz. Çekim yaparken bağlı kaldığım herhangi bir metin yoktu ve anlatmak istediğim hikayeyi çekim yaparken oluşturdum.

Bütün Bu Materyali Düzenlemek İçin Nasıl Hazırladın?

Düzenleme yaparken gereksiz videolarla ve beyaz ayarı gibi konularla vakit kaybetmemek için bütün materyalleri QT Player 7 ile açtım ve ihtiyaç duyduğum kısımları keserek ProRes 4444 formatında çıktı aldım. Aldığım bu çıktıları “insanlar”, “manzara”, “geçişler” gibi klasörlere yerleştirdim. Bu işlemi yapmama rağmen hala binlerce video vardı. Fakat en azından bunlar kullanılabilir videolardı.

Klibi düzenlemeye başlamadan önce renk düzenlemesi yapmak istedim. Daha önce Magic Bullet Looks pluginini kullanmıştım ve bu konuda deneyimim vardı. Ama bu kez bir çok kişinin telefonunda ya da tabletinde kullandığı VSCO presetlerini kullanmak istedim. Ne yazık ki Film plugin paketi şimdilik sadece fotoğraflarla çalışıyormuş. Bu sebeple bütün klipleri fotoğraf sekanslarına dönüştürdüm ve bunları Photoshop Camera Raw eklentisiyle açtım. Her fotoğraf sekansı için özel preset oluşturarak sekansları tekrar ProRes codec kullanarak videolara dönüştürdüm.

Sonuçtan çok memnundum fakat bu işlem inanılmaz bir şekilde zamanımı harcadı. Bu işlemi herhangi bir reklam projesi için tekrar yapacağımı asla düşünmüyorum. Bir sonraki adımda bütün medyayı Final Cut Pro X’in içine import ettim ve anahtar kelimeler kullanarak tüm içeriği düzenledim. Ayrıca medyaları renge, harekete, içeriğe ve sahneye göre organize ettim.

Düzenleme Aşamasını Biraz Daha Anlatır mısın?

Videoyu hazırlarken izleyicilerin videoda kullandığım bütün elementleri tek seferde devamlılığı bozulmadan hazmedebilmesi ve kullandığım hareketlerin etkisini yitirmemesi açısından müziğin ve ortam seslerinin ahenk içinde olmasını tercih ederim. Dolayısıyla en başta videonun sesini hazırladım.

Doğru müziği bulmam epey zamanımı aldı fakat Ludovico Einaudi’nin “Experience” isimli eserini duyduğum anda beni yakalamayı başardı. Bu parça gerçek anlamda Türkiye’nin ruhunu yansıtıyordu.

Aslında aynı enstrümanları İstanbul’da Cuma günü düzenlenen bir sokak partisinde de duymuştum ve benim video düzenleme stilime tamamıyla uyacağını düşünmüştüm. Elimde aynı parçanın dört farklı versiyonu bulunuyor.

Parçanın farklı versiyonlarının farklı bölümlerini Final Cut Pro X programı içinde kesip birleştirerek tam istediğim ritmi elde etmeyi başardım.

Videonun en başında duyduğunuz ve Meryam Aboulouafa’a ait olan sesi yoldayken Tascam kayıt cihazıyla kaydettim ve bunu yaptığıma pişman olmuştum. Zira Meryem muhteşem bir sese sahip. Fakat düzenleme aşamasında kaydettiğim sesin tam da ihtiyacım olan ses olduğunu gördüm ve sesi parametrik ekolayzır efektiyle biraz yükselterek üzerine birkaç şey daha ekledim. Sonra müzikle miksledim ve hazır hale geldi.

watchover_125

Videonun müziğini hazırladıktan sonra videoyu düzenleme hevesim gittikçe arttı ve artık düzenleme aşamasına geçmeye hazırdım.

Videoda uyguladığım  düzenleme tekniğinde yarısını yapıp daha sonra devam etme şansınız yok. Kafanızda hikaye şekillenmişken düzenleme aşamasını bitirmek zorundasınız.

İlk medyayı timeline’a alıp düzenlemeye başladıktan sonra şayet herhangi bir efekte ya da ek ışıklandırmaya ihtiyaç duyarsam hemen onu gerçekleştirip daha sonra bir sonraki medyaya geçiyordum.

Zamanlama, kompozisyon, ikincil renk düzenlemesi, eklenen ses efektleri… Hepsi Final Cut Pro X’in içinde yapıldı. Her bir aşamayı bitirmeden bir sonraki aşamaya geçmedim ve tüm düzenleme aşaması tek tek sıraylayapıldı. Tüm videoyu tek bir hafta sonu boyunca 16 GB Ram ve harici 8 TB’lık Thunderbolt Raid diski bulunan 2013 model MacBook Pro ile düzenledim.

watchover_120

Hazırladığın  3,5 dakikalık videoda yaklaşık 280 farklı çekim bulunuyor ve düzenlemenin %95’i ise kesmelerden oluşuyor. Tüm bu çekimleri devamlılığı bozmadan tek bir videoda nasıl birleştirdin?

Devamlılığı bozmamak için her sekansı iyi analiz etmelisiniz. Geçişler yalnızca çok iyi yapıldıysa sizde devamlılık hissi yaratır.

watchover_127

Elinizde harika bir sekans olabilir fakat içerik ya da hareket diğer sekansınıza uymuyorsa onu kullanmadan diğer sekansa geçmelisiniz.  Tıpkı puzzle gibi, doğru parçaları birleştirdiğinizde ve hikayenizi de anlatabiliyorsanız her şey mükemmel bir hale geliyor tek problem ise elinizde çok fazla sekans olması. Videonuzda bir sonraki medyayı ararken çok fazla zaman kaybederseniz yaratıcılığınız ve hevesiniz kaçabilir bu da düzenleme aşamasını oldukça yavaşlatır.

watchover_121

Yukarıdaki iki klipte gördüğünüz gibi fotoğrafın orta kısmındaki baskın mavi ton başlı başına doğal bir geçiş efekti oluşturuyor ve salıncakta sallanan çocuktan çatıda çalışan işçiye yumuşak bir geçiş sağlıyor.

watchover_122

Yukarıdaki her iki klipteki kişilerin kollarını kameraya doğru uzatmış olmaları da izleyicinin dikkatinin aynı yere kaymasını sağlıyor ve her iki karedeki içerik ve renk tonları farklı da olsa doğal bir geçiş sağlıyor.

watchover_123

Yine yukarıda içerik bakımından birbirine uyan ve hatta ardarda geldiğinde birbirini tamamlayan iki sekans.

Hangi üçüncü parti pluginleri kullandın?

Bazı geçiş sahneleri için Cineflare kullandım. Ayrıca reklam projelerimde de kullandığım light leaks, duman gibi efektlerde kullandım.

Hyperlapse çekimleri kullandığından da bahsetmiştin.

Hyperlapse çekimlerini uzak mesafelerden takip hissi yaratmak için kullandım. Bu gibi çekimlerde genelde tripod kullanılır fakat ben çekimleri elde yaptım. Dolayısıyla fotoğraf sekanslarında biraz titreme meydana geldi ve düzenleme aşamasından önce re-frame yöntemiyle bu sorunu halletmem gerekti. Bunu yapmak için After Effects içinde bulunan warp stabilizer eklentisini kullandım. Bu işlemi bitirdikten sonra çıktı aldığım videoları tekrar Final Cut Pro X’in içine alarak ikinci bir stabilize efekti uyguladım. Bu görüntülerin daha yumuşak bir hale gelmesini sağladı.

Devam Edecek…

THY İstanbul Reklam Filmi Nasıl Çekildi?

Türk Hava Yolları kısa zaman önce yayınladığı “Istanbul – Flow Through the City of Tales” isimli  reklam filminde izleyenleri kendisine hayran bırakmayı başardı. Film İstanbul’un en güzel, en görsel mekanlarını süratli bir şekilde izleyiciye sunarak ilginç bir deneyim yaşatıyor.

Videoyu izleyen hemen hemen herkes videonun nasıl çekilmiş olabileceğini düşünüyor zira film sizi galata kulesinin tepesine kadar çıkartıp oradan İstanbul’un diğer mekanlarına ve hatta kız kulesine kesme olmadan götürüyor.

Reklam videosu Dubai Flow Motion videosundan tanıdığımız Rob Whitworth tarafından hazırlanmış. İsmini duyurduğu muhteşem videosunu aşağıdaki bağlantıdan izleyebilirsiniz.

Rob videoyu hazırlarken büyük ölçüde RAW fotoğraflar çekerek çalışmış. Çekimlerin 6 hafta sürdüğünü (genelde hava koşullarının iyileşmesini bekleyerek), 295 saat boyunca çekim yapıldığını, toplamda 71.000 adet RAW fotoğraf elde edildiğini belirtmiş ki bu da yaklaşık 3.8 terabytelık alana sığmış. Düzenleme aşamasının da 278 saat sürdüğü belirtiliyor.

Rob çalışmalarında DSLR fotoğraf makineleri kullanmış ve videoyu düzenlerken 4K çözünürlüğünde işlemiş. Aşağıdaki videoda kısa kamera arkası görüntülerini izleyebilirsiniz.

Timelapse Video Nasıl Yapılır – 3 Düzenleme Aşaması

Fotoğraflarımızı çektik ve bilgisayarımıza attıysak şimdi düzenleme aşamasına geçebiliriz. Timelapse video düzenlemenin birden fazla yolu vardır. Biz en çok kullanılan iki yöntemden bahsedeceğiz.

Bu yöntemlerden birincisi Adobe After Effects programına çektiğimiz raw fotoğrafları direk almaktır. Aslına bakarsanız en iyi sonuç veren yöntem budur fakat raw fotoğrafların boyutları çok yüksek olduğundan kullandığınız bilgisayar düzenleme yaparken sizi biraz yorabilir. HP Z820 Workstation makinede bile raw fotoğraflardan timelapse videosu oluştururken her adımda bilgisayarı beklemek sorunda kaldığımı söyleyebilirim. Hal böyle olunca evlerimizde kullandığımız makinelerde bu iş biraz daha zor olacaktır.

İkinci yöntem ise raw fotoğrafları Adobe Lightroom programı ile düzenleyerek jpeg formatına çevirmek ve sonrasında Adobe After Effects ya da Adobe Premiere gibi bir düzenleme programının içine atıp çalışmak. Bu yöntem ilkine göre daha seri bir yöntemdir. Zira fotoğrafları jpeg formatına çevirdiğiniz için bilgisayarınız bir önceki adımdaki kadar kasmayacaktır ve çalışmalarınızda saç baş yolmak zorunda kalmayacaksınız. Şimdi bu adımları görsellerle destekleyerek anlatmaya çalışalım.

1 – Raw Fotoğrafları Adobe Lightroom programı ile Düzenlemek

lightrom_import_2
Öncelikle Adobe Lightroom programını açıyoruz. Sol taraftan fotoğraflarımızın bulunduğu klasörü seçerek ekranın ortasına bütün fotoğraflarımızın gelmesini bekliyoruz ve ardından sağ alt köşedeki import butonuna tıklıyoruz.

lightrom_import_3

Ortada görünün listedeki fotoğraflardan birini seçerek sağ üst köşedeki develop butonunu tıklıyoruz ve açılan fotoğrafımızı düzenliyoruz.

lightrom_import_4_develop
Adobe Lightroom Develop Bölümü

lightrom_import_5

Açtığımız fotoğrafı düzenledikten sonra sağ üst köşedeki menüden tekrar library butonunu tıklıyoruz ve yukarıdaki sayfa açılıyor. Ekrandaki tüm fotoğrafları seçerek sağ alt köşedeki sync settings kısmını tıklıyoruz. Bu işlem yaptığmız düzenlemenin tüm fotoğrafları etkilemesine olanak veriyor. Siz tek fotoğrafı düzenliyorsunuz ve program import ettiğniz bütün fotoğraflara yaptığnız ayarları ekliyor ve tüm fotoğraflarınız tek hamlede düzenlenmiş oluyor.

lightrom_import_6

File menüsünden export kısmını seçiyor ve bütün fotoğraflarımızı belirlediğimiz bir klasöre jpeg formatında kaydediyoruz.

Fotoğraflarımızı jpeg forkatına dönüştürerek renk, contrast, netlik vb. ayarları düzenlediğimize göre artık timelapse videomuzu oluşturmaya başlayabiliriz. x

2 – Adobe After Effects Programı İle Timelapse Videosu Hazırlamak

Adobe after effects programını açıyoruz.

AFTER_EFFECTS_SEQUENCE_IMPORT_1

After Effects programı açıldığında ilk çıkan karşılama ekranında projemizin boyut, çözünürlük, kare sayısı gibi ayarları yapıyoruz.

Ardından file menüsünden import kısmını tıklıyoruz ve hazırladığımız fotoğrafların bulunduğu klasörü açıyoruz.

Açılan klasördeki ilk fotoğrafı seçerek pencerenin sağ alt köşesindeki jpeg sequence kısmını tıklıyoruz.

Buraya önemli bir not eklemekte fayda var; Şayet fotoğraflarımızı Lightroom ile düzenlemeden direk after effects programının içine almaya çalışsaydık jpeg sequence yerine raw sequence yazısını görecektik ve diğer bütün adımları aynen uygulayacaktık. 

Import butonuna tıkladığımız anda klasörümüzde bulunan bütün fotoğraflar tek bir video dosyası olarak programımızın içinde açılacaktır. Dosya açıldıktan sonra gerekli düzenlemeleri yaptıktan sonra geriye bir tek çıktı alma işlemi kalıyor.

File menüsünden export kısmını tıklayarak çıktı alma metodumuzu ve alınacak çıktının yerini belirledikten sonra arkamıza yaslanıp işlemin bitmesini bekliyoruz.

Konu ile ilgili sorularınızı yorum kısmından sorabilirsiniz. Umarım faydalı olmuştur.

Timelapse Video Nasıl Yapılır – 2 Çekim Aşaması

Henüz okumadıysanız serinin ilk yazısı Gerekli Malzemeler kısmını okumalısınız.

Fotoğraf makinemizi, diğer malzemelerimizi ve çekim yapacağımız lokasyonu belirlediysek hemen çekim aşamasına geçebiliriz. Maddeler halinde ifade etmek gerekirse;

1 – Raw fotoğraf

DSLR fotoğraf makinelerine aşinaysanız raw fotoğrafın ne denli önemli olduğunu biliyorsunuzdur. Tekrar etmek gerekirse. Raw fotoğraflar jpeg fotoğraflara göre sıkıştırılmadığı için bir miktar boyut bakımından büyüktür fakat içlerinde inanılmaz veriler barındırırlar. Raw olarak çektiğiniz fotoğrafta lens düzeltmesi uygulayabilirsiniz. (kenarlardaki kararmayı gidermek için) Netliği, contrastı ve rengi istediğiniz gibi değiştirebilirsiniz. Ayrıca raw fotoğraflardan oluşturduğunuz timelapse videoları jpeg fotoğraflardan oluşturduğunuz videoya göre daha kaliteli olur. Dolayısıyla şayet kartınızda yer sorununuz yoksa mutlaka raw çekmelisiniz.

2 – Manuel Mod

Çekime başlamadan önce fotoğraf makinenizi manuel moda getirip bulunduğunuz ortama göre iso, enstantane ve diyafram ayarlarınızı yapmalısınız. Manuel modda çekim yapmamıızın sebebi ortamda meydana gelen ışık vb değişimlerinden etkilenmemek. Şayet otomatik modda çekim yaparak timelapse videolarımızı bu fotoğraflardan oluşturmak istersek videomuzda flickr denen ışık oynamalarının olduğunu fark ederiz. Bunu düzelten programlar var fakat baştan önlemimizi almak sonradan çektiğimiz fotoğrafları kurtarmaya çalışmaktan daha iyidir. Ayrıca manuel modda makine sizi nistediğiniz gibi çekim yapacaktır. Otomatik modda ise kendi istediği gibi. Ona bu fırsatı vermemelisiniz 🙂

3 – Manuel Netlik

Makinenizi tripoda bağladınız, kadrajınızı ayarladınız, manuel ayarlarınızı yaptınız. Şimdi çekeceğiniz objenin odaklanmak istediğiniz yerini netlemeli ve ardından lensinizi de manuel moda almalısınız ve çekiminiz bitene kadar bu ayarları korumalısınız. Manuel netlik timelapse videonuzun olmazsa olmazlarındandır. Peki neden? Düşünün ki her şeyi olması gerektiği gibi yaptınız fakat makinenizi otomatik netlikte bıraktınız ve çekimlerinize başladınız. Fotoğraf makineniz çekim yaptığı esnada kadrajınıza umarsız bi kuş girdi. Makineniz kuşa odaklanacak ve çektiğiniz yüzlerce fotoğraf içinde en az bir kaç tanesinde netlik noktanız değişmiş olacak. Videonuzu hazırlarken kadraja giren kuşa söylenmek ne yazık ki o aşamada işe yaramaz. Bu sebeple manuel netlik yapmalısınız.

Çekimlerimizi tamamladıysak şimdi son aşama olan düzenleme aşamasına gidebiliriz.